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Música

Rodrigo de Campos lança “Marcas”, o seu primeiro álbum em português

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Lançado pela Uni Records, o álbum audiovisual reúne grandes participações e traz “Grande Jeová” como faixa de encerramento, destacando a fidelidade do Deus que nunca perde batalhas.

Foto: Garagem 133. 

Rodrigo de Campos apresenta ao público o álbum “Marcas”, lançado pela Uni Records. Gravado no estúdio Garagem 133, no Tatuapé (SP), o trabalho reúne seis faixas — “Anseio”, “O Ontem Já Passou”, “Sem Jesus Eu Não Tenho Nada”, “Santo pra Sempre / Oh Quão Lindo Esse Nome É”, “Marcas em Suas Mãos” e “Grande Jeová”. O álbum conta com participações especiais de nomes como Adhemar de Campos, Mari Campos, Ana Nóbrega, Paulo César Baruk e Guga Xavier.

Encerrando o álbum, a canção “Grande Jeová” ganha destaque especial ao trazer a colaboração de Paulo César Baruk, que também assina a produção musical do álbum “Marcas”. Composta por Dwan Hill, Junior Garr, Sarah Lundback e Rodrigo de Campos, a faixa carrega uma mensagem poderosa de confiança no Deus que nunca perde batalhas, reafirmando a fé em meio aos desafios e celebrando a soberania divina com intensidade e convicção.

Mais do que um lançamento, “Marcas” representa um momento significativo na caminhada de Rodrigo de Campos, sendo seu primeiro trabalho em português após anos de dedicação à música: “Nem estou acreditando que, depois de todos esses anos, finalmente meu primeiro trabalho em português está saindo do forno (Rodrigo e sua família moram na Finlândia desde 2006)! Tão grato a Deus por essa jornada e a cada um que fez parte dela!”, compartilha o artista, evidenciando a emoção por esse novo capítulo.

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O projeto também carrega um forte elemento familiar e espiritual, evidenciado na participação de seu pai, o pastor Adhemar de Campos, que celebrou o momento com palavras marcantes: “Capítulo lindo na sua história, filho. Ainda tenho viva a memória de quando você, com três anos, estava ao meu lado gravando. Eu me vejo em você. Feliz por esse momento lindo, por ter você e Mari Campos juntos, em família, adorando ao Senhor.” Já Paulo César Baruk destaca a honra de produzir o álbum e participar da faixa final: “Foi um presente dobrado. Além da produção, tive a oportunidade de cantar uma canção linda, que também faz referência à canção ‘Tributo a Iehovah’, do seu pai. Estou muito feliz por fazer parte disso.

Com sonoridade contemporânea e profunda carga espiritual, “Marcas” imprime não apenas a musicalidade de Rodrigo de Campos, mas também testemunha uma jornada de fé que ecoa em cada canção. Como o próprio artista expressa, “é tempo de celebrar Àquele que é o mesmo ontem, hoje e eternamente — o Grande Jeová, que vai à frente e garante a vitória de Seu povo”.

 

 

Ouça o álbum “Marcas” via streaming. Adicione à sua playlist:  https://open.spotify.com/intl-pt/album/4YFzu8olSTPKizYByhFOsD?si=RlxptwK_QmOfUstmfJNrXw

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Instagrans!
Rodrigo de Campos:
https://www.instagram.com/roddcampos
Uni Records: https://www.instagram.com/unirecordsoficial

 

Por Ana Paula Costa
Jornalista – Assessoria de Imprensa Uni Records

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Lançamento 2026

Adilson Antunes lança “Aquele Que Não Mudou”, inspirada em experiência sobrenatural de fé e esperança

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A música cristã contemporânea ganha um novo capítulo com o lançamento de “Ó Deus (Cura Essas Feridas) – Set da Bênção 2”, projeto idealizado pela Rocket Music Brazil e distribuído pela Labidad Music Gospel. Lançado neste dia 12 de junho em todas as plataformas digitais, o single chega acompanhado de videoclipe oficial e apresenta uma proposta ousada, unir a intensidade da adoração pentecostal à estética moderna do trap gospel, criando uma experiência musical autêntica, urbana e profundamente espiritual.

Ouça aqui: https://rocketmusicbrazil.lnk.to/ODeus

Interpretada por Robert Lucas, Jessé Alcântara e Cleber Ao Cubo, com participações especiais de P. Oliveira e Thalita Santana, a faixa traz uma mensagem de cura, restauração e dependência de Deus, narrando experiências pessoais de transformação por meio da fé. O lançamento representa a continuidade de um projeto que nasceu para aproximar a linguagem da música urbana da mensagem cristã, especialmente entre os jovens.

Da primeira edição ao fortalecimento do projeto

O Set da Bênção teve início no primeiro volume, lançado dentro do álbum Pontes II, do artista Ton Carfi, reunindo elementos do trap e da música urbana com uma abordagem contemporânea sobre espiritualidade. Agora, o projeto ganha uma nova dimensão através da Rocket Music Brazil, ampliando sua proposta artística e consolidando sua identidade dentro do cenário gospel.

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Segundo o produtor musical Felipe MusicMaker, a ideia de continuar o projeto surgiu de forma natural após a recepção do primeiro volume.

“O primeiro volume do Set da Bênção foi no álbum do Ton Carfi, um álbum de trap de música urbana, que falava de Deus de uma forma mais comunicativa e na linguagem dos jovens. Surgiu então a vontade de dar sequência nesse projeto e assinamos agora o Set da Bênção 2 pela Rocket Music Brazil”, explica.

Confira o videoclipe:

https://youtu.be/UxB0q8FS89A

Uma música criada em tempo real e movida por experiências reais

Diferente de produções convencionais, “Ó Deus (Cura Essas Feridas)” nasceu de uma sessão criativa coletiva dentro do estúdio da Rocket Music Brazil. A proposta inicial era reunir artistas para produzir cinco faixas inéditas, mas o processo surpreendeu pela espontaneidade. Felipe conta que tudo aconteceu de maneira orgânica. Do instrumental à gravação dos vocais e do clipe, tudo foi construído no mesmo dia.

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“A música nasceu em uma sessão de estúdio. Nós já tínhamos o plano de produzir cinco músicas e reunimos os artistas. Cada um escreveu sua parte na hora, em cima do instrumental que produzi, gravou e também registramos o clipe no mesmo dia”, revela o produtor.

A autenticidade do projeto também aparece na construção da letra. Cada artista trouxe vivências pessoais para compor suas partes, transformando o single em uma soma de testemunhos sobre dores vencidas, processos de cura e restauração espiritual.

“Cada um cantou sua própria experiência. Todo mundo tem feridas que foram curadas por Deus. Não foi remédio, não foi outra coisa, foi o próprio Deus quem curou essas feridas”, compartilha Felipe.

Trap gospel, pentecostal e elementos brasileiros em uma mesma identidade sonora

Um dos grandes diferenciais do lançamento está justamente na fusão de estilos. A música combina referências do trap, R&B, worship e pentecostal, equilibrando beats modernos com elementos congregacionais sem perder a profundidade da mensagem cristã.

Com assinatura de Felipe MusicMaker, conhecido por produções marcantes e sonoridades intensas, a faixa aposta em um instrumental carregado de personalidade, incluindo baixo expressivo, bateria envolvente, violão, acordes inspirados no R&B e até elementos típicos da música brasileira.

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“Quando se pensa em Felipe MusicMaker, se pensa em sonoridade pesada. Eu quis trazer um baixo marcante, bateria envolvente e também características de cada artista. O pessoal do R&B trouxe acordes específicos, o trap veio na batida e o pentecostal entrou com acordeão, sanfona e elementos que remetem ao mover de Deus”, explica.

Além disso, instrumentos como pandeiro e outras referências brasileiras foram adicionados para tornar a produção ainda mais singular, criando uma ponte entre diferentes gerações e públicos da música cristã.

Música urbana como ferramenta de evangelização

Para Felipe MusicMaker, o crescimento do trap gospel e da música urbana cristã representa uma oportunidade importante de comunicação com as novas gerações.

“A música urbana é um dos estilos mais consumidos do mundo. Então, por que não falar de Deus através dela? O trap, o R&B, o pop e a black music estão muito em alta, e acredito que Deus pode alcançar jovens através dessa linguagem também”, destaca.

A escolha dos intérpretes para o projeto também aconteceu de forma estratégica. Antes da gravação, os artistas participaram de um laboratório online, onde puderam ouvir diferentes propostas instrumentais e escolher a que mais se conectavam artisticamente. De maneira unânime, todos optaram pela base musical que deu origem à faixa “Ó Deus (Cura Essas Feridas)”.

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O futuro do Set da Bênção

Com o lançamento do segundo volume, o projeto já aponta para expansão. Segundo Felipe MusicMaker, outras quatro músicas já foram gravadas e contarão com novos nomes da música cristã, mesclando artistas consolidados e talentos emergentes. “O intuito do projeto é unir pessoas que já estão consolidadas com artistas que estão começando, mas todos carregando a mesma essência e o mesmo propósito”, afirma.

Siga a Rocket Music Brazil no Instagram:

https://www.instagram.com/rocketmusicbrazil/

Fique por dentro de outros singles da Labidad Music Gospel:

https://www.instagram.com/labidadmusicgospel/

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Lançamento 2026

Adilson Antunes lança “Aquele Que Não Mudou”, inspirada em experiência sobrenatural de fé e esperança

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O cantor e compositor Adilson Antunes apresenta ao público seu novo single, “Aquele Que Não Mudou”, lançado no dia 22 de maio de 2026. 

A canção chega às plataformas digitais acompanhada de videoclipe e traz uma mensagem profunda sobre a fidelidade de Deus em meio às adversidades da vida. Assista o videoclipe aqui!

Natural de Santa Maria, no Rio Grande do Sul, Adilson Antunes tem dedicado seu ministério à propagação do Evangelho através da música. 

Com letras inspiradoras e marcadas por testemunhos de fé, o artista tem se destacado pela autenticidade de suas composições e pela sensibilidade em transmitir mensagens que fortalecem a esperança e aproximam pessoas de Deus.

Produzida por Adriano Pereira Cuencas, a faixa foi gravada com uma proposta musical que valoriza a mensagem da letra, conduzindo o ouvinte a uma experiência de reflexão, adoração e confiança no Senhor. 

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O videoclipe foi produzido pela produtora gospel Emunah Music7, em parceria com Adriano Cuencas, e teve como cenário o espaço Taverna 90&1.

De autoria do próprio Adilson Antunes, a música nasceu em um dos momentos mais difíceis de sua vida. Segundo o cantor, a inspiração surgiu de forma sobrenatural.

“Essa música nasceu em um período em que eu me encontrava no fundo do poço. Em meio a muitas orações e pedidos de respostas a Deus, recebi em sonho parte da letra que hoje compõe essa canção. Foi uma experiência marcante que transformou minha caminhada”, revela o artista.

Com uma mensagem de consolo e encorajamento, “Aquele Que Não Mudou” fala diretamente ao coração daqueles que enfrentam tempos de dor, perdas, incertezas e desafios. O louvor relembra que Deus permanece o mesmo em todas as circunstâncias: fiel, presente, amoroso e poderoso para sustentar aqueles que confiam n’Ele.

A letra destaca a certeza de que Yeshua nunca abandona Seus filhos, mesmo nos momentos em que as forças parecem acabar. 

A canção apresenta Deus como abrigo durante as tempestades, socorro no deserto e luz para aqueles que caminham em meio à escuridão.

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“Minha oração é que cada pessoa que ouvir essa música seja alcançada pela presença de Deus e compreenda que Ele continua sendo o mesmo ontem, hoje e eternamente. Independentemente da situação, existe esperança para quem confia no Senhor”, afirma Adilson.

Siga o cantor Adilson Antunes no Instagram:

https://www.instagram.com/adilsonantunesoficial

Por Mapseven Assessoria / Agência Infinit

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Lançamento 2026

Carlos Meneleu e Waguinho lançam o samba gospel “Deixe-me em Paz”

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O cantor e compositor Carlos Meneleu vive um dos momentos mais marcantes de sua trajetória ministerial. Em 2026, ano em que celebra duas décadas dedicadas à música cristã, o artista apresenta ao público a canção “Deixe-me em Paz”, segunda faixa comemorativa do projeto especial de seus 20 anos de ministério, desta vez em uma parceria inédita com o cantor e pastor Waguinho.

Com mais de 30 mil ouvintes mensais no Spotify e impulsionado pelo sucesso de seu último lançamento, que já se aproxima da marca de meio milhão de streams entre plataformas digitais e YouTube, Carlos Meneleu segue conquistando seu espaço no samba cristão contemporâneo.

A participação de Waguinho agrega ainda mais relevância ao projeto. Referência nacional do samba e pagode gospel, Waguinho ganhou notoriedade nos anos 1990 como vocalista do grupo “Os Morenos” e, após sua conversão ao Evangelho em 2003, tornou-se um dos pioneiros na popularização do samba gospel no Brasil, acumulando mais de três décadas de carreira musical.

A história por trás de “Deixe-me em Paz” nasceu de forma inusitada. Segundo Carlos Meneleu, a inspiração surgiu durante sua rotina de trabalho embarcado.

“Como autor da obra, confesso que a composição nasceu de forma totalmente despretensiosa. Tudo começou na minha rotina de trabalho embarcado, dividindo o espaço com uma tripulação mista de brasileiros e gringos. Meu colega croata, Nikola, repetia exaustivamente a frase ‘Deixe-me em paz’. Aquilo me trouxe imediatamente à mente Filipenses 4:7, que fala sobre a paz que excede todo entendimento. Escrevi o texto naquele momento e o guardei. Meses depois, apresentei a letra ao produtor Fernandinho Cardoso, que aceitou o desafio de criar a melodia, selando nossa primeira parceria oficial de composição.”

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A participação de Waguinho foi encarada pelo cantor como uma confirmação especial para o projeto.

“A participação do Pastor Waguinho foi um verdadeiro presente divino. Fizemos o convite para integrar o projeto e, no fim das contas, a energia funcionou perfeitamente. Foi uma experiência incrível viver esse momento de comunhão musical”, destaca Meneleu.

Mais do que uma canção, “Deixe-me em Paz” carrega uma mensagem de esperança para tempos marcados pela ansiedade, excesso de informações e pressões diárias.

“Minha expectativa é que essa obra não seja uma canção passageira, mas um canal real de Deus para conduzir as pessoas àquela paz profunda que desafia a própria lógica humana. Vivemos dias caóticos, e essa canção funciona como um lembrete de que a verdadeira paz não depende das circunstâncias externas, mas da confiança em Deus.”

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